Un poco de movimiento para el cuerpo viene muy bien, ponte un suero de Funk en vena y mueve el esqueleto, despierta los sentidos, subete al groove ...y sigan bailando compinches !!
Lugar de encuentro para toda la música que nos gusta a humanos y humanoides...y sigan bailando ¡¡¡ // Blog de música - Funk - Rock -Fussion - Blues - Jazz -
jueves, 24 de mayo de 2018
THE RELATIVES "Say It Loud (It's Coming Up Again)"
Un poco de movimiento para el cuerpo viene muy bien, ponte un suero de Funk en vena y mueve el esqueleto, despierta los sentidos, subete al groove ...y sigan bailando compinches !!
sábado, 19 de mayo de 2018
IGGY POP & THE STOOGES "Raw Power"
The Stooges, también conocidos como Iggy and The Stooges, fue una banda de rock surgida en 1967 en Detroit (Estados Unidos) considerada un referente del garage rock y pionera tanto de la música como de la cultura punk.
The Stooges fueron descubiertos por el observador de Elektra Records Danny Fields (quien más tarde también descubriría y se convertiría en el mánager de Ramones), firmando así un contrato para dicha compañía. Su primer álbum, cuyo nombre es el mismo que el de la banda, salió en 1969, obteniendo muy pocas ventas así como un no grato recibimiento por parte de los críticos de aquella época.
El segundo álbum, Fun House, lanzado en 1970 y considerado por muchos como el mejor disco de The Stooges, tampoco logró alcanzar un notoriamente mejor recibimiento. En este último, el grupo trató de plasmar la fuerza y la energía que desprendían en sus actuaciones en vivo. En junio de ese mismo año, la banda tocó en el Pop Festival de Cincinnati. Durante su actuación, Iggy Pop se dejó caer en repetidas ocasiones sobre el público, el cual lo sostuvo por encima de la muchedumbre. Este hecho se convirtió en una de las imágenes icónicas del rock a partir de entonces.
IGGY POP & THE STOOGES "Down on the Street"
Segundo álbum de la banda en 1970 todo un cañonazo pues mostraba el sonido autentico del grupo y la fuerza de su sonido tal como era en directo con un Iggy Pop & The Stooges brutalmente escénico, autentico y en un gran momento. Disco considerado como piedra angular de eso que llaman Proto-Punk.
viernes, 18 de mayo de 2018
MICHON YOUNG 'Something About You'
Magnifica cantante, compositora, productora son solo algunas palabras para describir esos Dones y ese Talento que tiene esta maravillosa mujer llamada Michon Young con su voz suave, potente, dulce, sensual y emotiva. Realmente da gusto escucharla pues te llega y te calienta el corazón.......Oui...Where are you ?....something about you....
SOPHIA URISTA "Wake Up" (Rage Against the Machine Cover)
La letra discute el racismo dentro del gobierno estadounidense y el programa de contra inteligencia del FBI; una parte de la canción es tomada de un memorándum real de la FBI en que su director J. Edgar Hoover sugiere objetivos para la represión del movimiento nacionalista negro. La canción también hace referencia a prominentes figuras afroamericanas dirigidas por el gobierno, como Malcolm X y Martin Luther King Jr., yendo más allá, diciendo que el gobierno organizó sus asesinatos.
Las últimas líneas dicen: (traducido de "How long, not long, because what you reap is what you sow!")
- ¿Por cuanto tiempo?, no mucho
- ¡porque lo que cosechas, es lo que siembras!
Zac De La Rocha es un fuera de serie por sus comentarios y declaraciones acerca de la letra de este tema y de lo que quiere decir, sin pelos en la lengua y diciendo verdades como puños....no deberías de perderte sus declaraciones ...si estas interesado en conocerlas búscalas que es muy fácil ...no te lo voy a dar todo hecho.....DESPIERTA !!!
Wake Up - (Rage Against the Machine Cover) ft. Sophia Urista Arranged by Andrew Gutauskas Brad Hammonds
Sophia Urista Voz
Andrew Gutauskas - baritone saxophone/arranger
Darius Christian - Trombone
Mariel Bildsten - Trombone
Wayne Tucker - Trumpet
Oskar Stenmark - Trumpet
Nathan Ellman-Bell - Drums
Brad Hammonds - Guitar
Video shot by FILMSHOOTERS MEDIA Cinematographers: Josh Keys & Blaze, the Rebel Edited by: Blaze, the Rebel Recorded at Big Orange Sheep Mixed and Mastered: Chris Davies | Whitewater Music
domingo, 13 de mayo de 2018
JOHN MAYER "Covered in Rain"
Desde que conocí a este hombre cuando era un jovencito que tocaba la guitarra como nadie siempre me gusto esa forma de componer y de tocar con su sello y firma. Su primera época me gustaba mucho más que la de ahora pero creo que eso me pasa con un 90% de los grupos. John Mayer sigue siendo un crac y su forma de tocar la guitarra lo pone en un escenario privilegiado entre muchos guitarristas, te podrá gustar más o menos...lo podrás considerar más comercial o menos...pero es un guitarra como la copa de un pino.....magnifico y este tipo de baladas las borda con esos groove que tan bien sabe armar.
JOHN MAYER "Moving On and Getting Over"
John Mayer y su forma de construir sus grooves para los temas son magníficos....si, asi es...así que no pongas esa cara John....
JOHN MAYER "Rosie"
Para todas las Rosie...las Rosi...las Rosa....y para todas las mujeres en general.
No me dejes aquí....
bajo la lluvia de enero......
Llévame de regreso a tu habitación .....
y cántame tu canción......
Ven y déjame pasar ......
toma mi corazón de la mano ......
y llévame de regreso a tu habitación.....
John Mayer
PRINCE & THE NEW POWER GENERATION & DAUG E. FRESH "Come On" MIX
Versión de remezcla de Come On, la canción del álbum Newpower Soul, de New Power Generation. Remixes probablemente fueron grabados en 1998 en Paisley Park Studios. Producción adicional y rap por Doug E. Fresh.....buen y gran equipo esa fusión entre Prince y Doug E Fresh.
MONKEY FACES "Finished & Done"
Otro temazo de los Monkey Faces de su disco Hard Love
Los Monkey Faces son un grupo nacido en Tenerife, Islas Canarias y surge con el reencuentro de Carlos Ramos y Carlos Ortega con aquella vieja intención de ambos de sacar una propuesta musical. Este proyecto acaba de empezar y esta dando sus primeros pasos pero como ese niño que nace con 6 kgs y medio es todo recién nacido brutal, un grupaxo que tiene es sus filas a grandes y talentosos músicos. Fede Beuster...casi nada...puedo decir que es unos de los mejores baterías de España, un autentico fuera de serie con un currículum impresionante y diverso, un CRAC en mayúsculas y con todas las letras (de Canarias siempre salen unos brutales baterías). Manuel Lorente un pedazo bajista impresionante con unas tablas y veteranía curtida en mil batallas y escenarios con los más diversos estilos y grupos...un fuera de serie, un personaje autentico y emblemático dentro del mundo musical Canario tanto como excelente bajista como un fuera de serie a los mandos de una mesa de sonido y estudio como el Estudio Arena Digital.
Carlos Dalton a la guitarra voz y programaciones es otro todo terreno del rock y un músico imprescindible dentro del panorama musical Canario viene de hacer muchas y buenas cosas, entre ellas el grupaxo Hermanitas o los Dalton con su hermano Alejandro uno de los grupos mas potentes de la década de los 80 en el punk-rock.
Carlos Ortega un conejero de Lanzarote que estuvo afincado en Madrid mucho tiempo con una extraordinaria voz y guitarra con unas tablas magnificas curradas en muchos grupos diferentes como Unban Sun, Hipsters, Flesh, Cotton, Zürich....en resumen un grupaxo al que tienen que seguir le la pista pues dará mucho que hablar y que escuchar.
Recientemente Monkey Faces ha lanzado su primer disco.
Una producción de Arena Digital, editada por Paco Chinea (Multitrack).
Los temas ya están disponibles en Spotify, iTunes y Youtube.
Contacta con ellos en: monkeyfacesband@gmail.com
jueves, 10 de mayo de 2018
THE ALLMAN BROTHERS BAND "Dreams" 1970 - Fillmore East
The Allman Brothers Band - Dreams Recorded Live: 9/23/1970 - Fillmore East - New York, NY
Gregg Allman - organ, vocals
Duane Allman - guitar, vocals
Dickey Betts - guitar, vocals
Berry Oakley - bass, vocals
Butch Trucks - drums
Jai Johanny Johanson - drums
Tom Doucette - harp
Bill Graham formo una lista estelar de bandas para participar en la filmación de un especial de televisión llamado Welcome To The Fillmore East para su retransmisión en canales educativos.
Los sets cortos fueron filmados Byrds, Elvin Bishop Group, Sha-Na-Na, Van Morrison, y Allman Brothers Band, así como escenas detrás de escena de Bill Graham y el personal de Fillmore East trabajando.
La actuación de Allman Brothers es espectacular y cuenta con la formación original que incluyó a Duane Allman y Berry Oakley.
Grabada seis meses antes del legendario álbum doble Live At Fillmore East, esta actuación captura a Allman Brothers cuando eran una banda relativamente nueva, llena de pasión juvenil y tocando lo que se convertiría en material original clásico cuando era nuevo y fresco.
La voz de Gregg es apenas audible y es una faena pues su voz en este tema es realmente magnifica, pero es obvio que el grupo está lleno de fuego y el documento merece la pena aunque tenga esa tara de no poder oír la voz como es debido. "Dreams" ralentiza las cosas un poco y el grupo establece un ritmo relajado que muestra su sonido característico, elementos de mezcla que finalmente llegarán a definir el " Rock Sureño".
THE ALLMAN BROTHERS BAND "One Way Out"
Comienza el tema con el gran guitarrista Dickey Betts cofundador de los Allman Brothers Band.
Dickey Betts un extraordinario guitarrista desconocido para mucha gente y olvidado en todas esas ridículas listas de guitarristas donde ponen siempre a los de siempre aprendidos de memoria y en donde faltan siempre enormes guitarristas como Dickey Betts creador de aquel temazo llamado "Jessica" de The Allman Brothers Band.
Aquí los tenemos en 1991 en Alemania.
miércoles, 9 de mayo de 2018
GEORGE HARRINSON "Wah - Wah"
De su álbum All Things Must Pass de 1970 George Harrinson compuso la canción en enero de 1969 tras abandonar temporalmente The Beatles después de una disputa verbal con Paul McCartney durante las sesiones de grabación de Get Back que la pueden ver perfectamente en el video grabado.
«Wah-Wah» fue la primera canción grabada durante las sesiones de grabación de All Things Must Pass, poco después de la separación del grupo en abril de 1970.
La letra supone una respuesta al criticismo musical que había recibido por parte de sus compañeros de grupo, especialmente de John Lennon y del propio McCartney, y estuvo inspirada parcialmente por la frustración que Harrison sentía debido a la introducción de Yoko Ono, esposa de Lennon, en la actividad del grupo.
La grabación incluye una producción musical densa a cargo de Phil Spector y recargada de instrumentos musicales interpretados por una larga lista de invitados, con Eric Clapton, Billy Preston, Bobby Keys y Ringo Starr, entre ellos.
MICHAEL JACKSON "Man In The Mirror"
Un mensaje atemporal, esto podías haberlo visto hace muchos años o décadas o podrás verlo dentro de muchos años o décadas, el mensaje seria el mismo cambiarían las imágenes o personajes pero el mensaje seria el mismo.......si quieres cambiar el mundo, mírate al espejo y cámbiate tu primero compinche humano o humanoide.
El cortometraje de Michael Jackson para "Man in the Mirror" fue el tercero de los nueve cortometrajes producidos para grabaciones de el álbum Bad y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos.
"Man in the Mirror" fue escrita por Siedah Garrett (socia de Michael en "I Just Can not Stop Loving You") y Glen Ballard, es una de las dos únicas canciones de Bad no escritas por Michael Jackson y aunque no fue una canción que él mismo escribiera, era un mensaje que estaba fuertemente identificado con él y que reflejaba su propia filosofía.
"'Man in the Mirror' tiene un gran mensaje", escribió en su libro de memorias de 1988, cuenta una historia no a través de la actuación, sino a través de imágenes poderosas de opresión, falta de vivienda, hambre, brutalidad policial y otros males del mundo, así como eventos y líderes del siglo 20 cuyo trabajo es un reflejo del mensaje de la canción para "hacer ese cambio".
BOB DYLAN "A Hard Rain's A Gonna Fall"
Oh,¿dónde has estado,
mi querido hijo de ojos azules?
¿dónde has estado,
mi joven querido?.
He tropezado con la ladera
de doce brumosas montañas,
he andado y me he arrastrado
en seis autopistas curvadas,
he andado en medio
de siete bosques sombríos,
he estado delante
de una docena de océanos muertos,
me he adentrado diez mil millas
en la boca de un cementerio,
y es dura, es dura,
es dura, es muy dura,
es muy dura la lluvia que va a caer.
Oh, ¿y qué viste,
mi hijo de ojos azules?
Oh, ¿qué viste,
mi joven querido?.
Vi lobos salvajes alrededor
de un recién nacido,
vi una autopista de diamantes
que nadie usaba,
vi una rama negra
goteando sangre todavía fresca,
vi una habitación llena de hombres
cuyos martillos sangraban,
vi una blanca escalera
cubierta de agua,
vi diez mil oradores
de lenguas estaban rotas,
vi pistolas y espadas
en manos de niños,
y es dura, es dura,
es dura, y es muy dura,
es muy dura la lluvia que va a caer.
¿Y qué oíste,
mi hijo de ojos azules?
¿Y qué oíste,
mi joven querido?.
Oí el sonido de un trueno,
que rugió sin aviso,
oí el bramar de una ola
que pudiera anegar el mundo entero,
oí cien tamborileros
cuyas manos ardían,
oí diez mil susurros
y nadie escuchando,
oí a una persona morir de hambre,
oí a mucha gente reír,
oí la canción de un poeta
que moría en la cuneta,
oí el sonido de un payaso
que lloraba en el callejón,
y es dura, es dura,
es dura, es muy dura,
es dura la lluvia que va a caer.
Oh, ¿a quién encontraste,
mi hijo de ojos azules?
¿Y a quién encontraste,
mi joven querido?.
Encontré un niño pequeño
junto a un pony muerto,
encontré un hombre blanco
que paseaba un perro negro,
encontré una mujer joven
cuyo cuerpo estaba ardiendo,
encontré a una chica
que me dio un arco iris,
encontré a un hombre
que estaba herido de amor,
encontré a otro,
que estaba herido de odio;
y es dura, es dura,
es dura, es muy dura,
es muy dura la lluvia que va a caer.
¿Y ahora qué harás,
mi hijo preferido?
¿Y ahora qué harás,
mi joven querido?.
Voy a regresar afuera
antes que la lluvia comience a caer,
caminaré hacia el abismo
del más profundo bosque negro,
donde la gente es mucha
y sus manos están vacías,
donde el veneno
contamina sus aguas,
donde el hogar en el valle
encuentra el desaliento de la sucia prisión,
y la cara del verdugo
está siempre bien escondida,
donde el hambre amenaza,
donde las almas están olvidadas,
donde el negro es el color,
y ninguno el número,
y lo contaré, lo diré, lo pensaré
y lo respiraré,
y lo reflejaré desde la montaña
para que todas las almas puedan verlo,
luego me mantendré sobre el océano
hasta que comience a hundirme,
pero sabré bien mi canción
antes de empezar a cantarla,
y es dura, es dura,
es dura, es muy dura,
es muy dura la lluvia que va a caer.
STEVE WINWOOD Feat DES´REE "Plenty Lovin' "
En 1997 Steve Winwood graba este disco, séptimo álbum en solitario y después dejaría de un largo espacio y un gran descanso de unos seis años en que Steve deja los escenarios y grabaciones para volver en 2003.
Este álbum fue coproducido con Narada Michael Walden, mientras que la esposa de Winwood, Eugenia, coescribió varias canciones.
Des'ree proporcionó la voz en 'Plenty Lovin'. Ciertamente paso sin pena ni gloria el álbum.
El titulo del disco hace referencia a la salida 7 que es la salida de la autopista más cercana a la casa de la infancia de Winwood, en Great Barr, Birmingham.
martes, 8 de mayo de 2018
ARTHUR CONLEY "FUNKY STREET"
Arthur Conley nació en Georgia y creció en Atlanta y su primer disco lo grabo en 1959 como Arthur & the Corvets, con este grupo, lanzó tres singles en 1963 y 1964, "Poor Girl", "I Believe" y "Flossie Mae", en el sello discográfico con sede en Atlanta, National Recording Company.
ARTHUR CONLEY " Ha! Ha! Ha! "
Como me gustaba este tema de chinijo, me encantaba escuchar las voces de muchos cantantes negros y estos temas llenos de ritmo y melodías divertidas, se me pegaban estas canciones y sobre todo las de este magnifico cantante llamado Arthur Conley que tenia varios temas buenísimos y que siempre recuerdo que los tenia en la cabeza cantando... estos son algunos de ellos, de Arthur Conley.
ARTHUR CONLEY "Sweet Soul Music"
Arthur Conley y Otis Redding se conocieron en 1967 y decidieron entre los dos reescribir el tema de Sam Cook "Yeah Man" en " Sweet Soul Music ", y ante la insistencia de Redding, fue lanzada en la discografica distribuida por Atco Fame Records y fue grabada en los estudios Fame en Muscle Shoals, Alabama.
Resultó ser un éxito masivo llegando a la posición número dos en las listas de Estados Unidos y al Top Ten en gran parte de Europa. "Sweet Soul Music" vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro.
Arthur se tuvo que venir a Europa pues en 1975 y vino primero a Inglaterra, luego fue a Belgica y al final se traslado a Amsterdan. Según varios escritores comentan que se traslado a Europa por su condición de homosexual pues lamentablemente por lo visto era un obstáculo en su carrera como cantante en aquellos años en los puritanos e hipócritas Estados Unidos de esa época.
El historiador de rock Ed Ward escribió: " A. Conley se dirigió a Amsterdam y cambió su nombre por Lee Roberts. Nadie conocía a 'Lee Roberts' y al final Conley pudo vivir en paz con un secreto que había escondido en toda su carrera: era homosexual. Pero eso a nadie en Holanda le importaba ".
JOEY ALEXANDER AND MICHELA LERMAN "Summertime"
Joey Alexander y Michela Lerman ......sin palabras .....y sigan bailando.
viernes, 4 de mayo de 2018
GARFIELD FLEMING "Don't Send Me Away" 2 videos
Garfiel Fleming es un magnifico vocalista que estos meses a estado muy de moda por ese video que ha circulado por las redes de un cantante que pasea por el mercado de Las Pulgas en Paris, Francia y de repente se encuentra en uno de los puestos del mercado que esta sonando una canción suya "Don´t send me away" y él se para, entra en el puesto y se pone a cantarla en directo.
Garfiel Fleming fue miembro de The Delfonics en la época de 1990 cuando reformaron el grupo incorporandose él y Johnnie Johnson a la nueva formación del grupo junto a su creador William "Poogie" Hart
THE BRAND NEW HEAVIES "Sphynx"
INCOGNITO "Metropolis"
Cuando cayo este disco en mis manos de este grupo británico de acid jazz fue extraordinario, una verdadera gozada esas bases rítmicas, los magníficos bajos donde fusionaban el funk, jazz, r&b, soul de forma espectacular. Tuve la suerte de poder verlos en directo dos veces y las voces femeninas que siempre los acompañan son de primerísimo nivel como lo fue Maisa. Pero por esa banda han pasado una infinidad de músicos y de músicos invitados.
Pero Incognito en realidad es un proyecto personal de Jean-Paul 'Bluey' Maunick, su fundador y guitarrista y el autor de la mayoría de las composiciones de la banda. Bluey formó Incognito en 1980, influenciado por artistas como Stevie Wonder, Marvin Gaye, Santana, Eart Wind & Fire o Kool & The Gang.
La formación original estaba liderada por el propio Bluey y el bajista Paul Williams, y estaba compuesta además por el saxofonista George Lee, el batería Jeff Dunn, el teclista Peter Hinds y el percusionista Gee Bello, quienes contaron con la colaboración de otros músicos de estudio para grabar el primer álbum de la banda, un disco íntegramente instrumental titulado Jazz Funk, publicado en 1981.
Durante el resto de la década cada uno de los integrantes originales del proyecto tomó su propio camino, y Bluey continuó componiendo y produciendo para otros artistas al tiempo que mantenía un trabajo fuera de la música.
A finales de los '80 Bluey conoció a Gilles Peterson, el fundador del sello "Acid Jazz", quien produjo el segundo álbum de la banda, "Inside Life" en 1991, lanzado diez años más tarde que el disco de debut de cuya formación sólo quedaba Maunick. El disco contaba con la poderosa voz de la diva del soul Jocelyn Brown, y supuso todo un éxito, situando a la banda a la cabeza del nuevo fenómeno musical conocido como Acid Jazz y dirigido por Gilles Peterson, propietario de los dos sellos más importantes del movimiento: "Acid Jazz" y "Talking Loud".
JOHN MARTYN "Amsterdam"
Todavía recuerdo cuando cayo este disco en mis manos en el año 1982, como si lo estuviese viendo ahora mismo, me dije "este hombre es un fuera de serie, hay que acecharlo" y luego todo lo que sacaba pasaba por mis manos y oídos, un crac, un fuera de serie ...uno de esos músicos que no han sido reconocidos como debería.....este fue su primer disco, un discazo producido por su amigo Phill Collins que participa en le disco como batería y en uno de los temas también participa a la guitarra Eric Clapton que siempre dijo que John Martyn era un fuera de serie.
El álbum lleva el nombre de la canción que titula satirizando el ascenso de Ronald Reagan a la Casa Blanca como el 40º presidente de los Estados Unidos....Glorioso Tonto....
Este es un discazo que no tiene desperdicio....si no lo has escuchado estas de suerte.
JEFF BECK "So What"
De su noveno álbum de estudio tenemos este So What de Jeff Beck del año 2003......grande Mr. Jeff Beck uno de los nuestros, un talento fuera de lo común.
PLAYING FOR THE CHANGE "All Along The Watchtower" Song Around The World
Creo en una bandera que una a la gente y no la separe por color, raza, religión, sexo, etc....las banderas solo sirven para que te creas un extranjero en cualquier parte del planeta...yo respeto las banderas de todos los países y por supuesto la mía...pero la cambiaría por una que fuese universal, para todo el planeta tierra.....la música es lo mas grande, sin banderas, sin fronteras, sin limites, ...la música es libertad y podríamos tener una bandera única llamada libertad.... Como decía el gran poeta Federico García Lorca :
"En la bandera de la libertad bordé el amor más grande de mi vida".
jueves, 3 de mayo de 2018
CROSBY, STILLS & NASH "Helplessly Hoping"
Todo un temazo que corre con el tiempo como un himno de una época maravillosa e inolvidable.
Un precioso tema de Crosby, Still & Nash de su primer y homónimo álbum de 1969.
La canción fue escrita por el fuera de serie de Stephen Stills.
Grabaron la canción en Wally Heider's Studio 3, Hollywood en diciembre de 1968 durante su primera sesión de grabación como grupo, con el productor Paul Rothchild.
THE YELLOWJACKETS "Top Secret"
Con Robben Ford a la guitarra en este tema, en el 4 "Pass It On" y el 6 "Man in the Moon" que es otro temazo.
martes, 1 de mayo de 2018
VAN MORRISON & JEFF BECK "I Can Tell"
Roll with the Punches es el trigésimo séptimo álbum de estudio del músico norirlandés Van Morrison, publicado por la compañía discográfica Caroline International el 22 de septiembre de 2017.
Esta es la segunda portada de este disco pues la primera presentaba a Billy Two Rivers en plena lucha y este demando al Morrison y compañía por usar su imagen sin su permiso así que decidió cambiar la portada por esta otra donde se ve a dos boxeadores pero que no les presento ningún problema legal para editarla.
Todo hay que decirlo, parece que este disco pasara sin pena ni gloria pues no llega a ofrecer lo que Van Morrison nos tiene acostumbrado, es más en este tema que contiene la colaboración del monstruo de Jeff Beck te quedas como esperando a ver que pasa, si Jeff nos va a dar algo más...pero da la sensación que Morrison tiene todo tan controlado que cualquiera se atreve a hacer algo que no diga el jefe, ufff cualquiera se mete con el León de Belfast....no es nadie el Master para que todo el mundo vaya rectito y como el dice.....jisu...jisu....de cualquier modo él se puede permitir estos lujos.
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