ALPHONSE MOUZON & TOMMY BOLIN Tommy Bolin Jam Part 1/3

La lista de músicos para los que Alphonse Mouzon ha grabado o con quienes ha colaborado es enorme. Entre los músicos de jazz y jazz fusión con quienes ha trabajado se encuentran entre otros:

 McCoy Tyner, Weather Report, Larry Coryell, Joe Bagg, Victor Bailey, Gil Evans, Roy Ayers, George Benson, Herbie Hancock, Dizzy Gillespie, Stanley Clarke, Al Di Meola, Les McCann, Ronnie Laws, Klaus Doldinger, Jaco Pastorius, Ron Carter, Nathan East, Cecil McBee, Albert Mangelsdorff, Joachim Kuhn, Jasper van't Hof, Michel Legrand, Stanley Turrentine, Freddie Hubbard, Hubert Laws, Donald Bird, Chet Baker, Randy Brecker, Michael Brecker, Ernie Watts, Sonny Rollins, Wallace Roney, Arturo Sandoval, Christian McBride, Kenny Barron, Cedar Walton, George Coleman, John Klemmer, Billy Harper, Dave Grusin, Russ Freeman, George Howard, Kirk Whalum, Jeff Lorber, Kenny G., Joanne Brackeen, Horace Parlan, Robin Kenyatta, Ross Carnegiea, Roberta Flack, Sheila E., Celia Cruz, Gloria Lynn, Gloria Coleman, Denise Williams, Freda Payne, Shirley Scott, Anita O'Day, Betty Davis, Lee Ritenour, David Beniot, Gerald Albright, Sam Riney, Brandon Fields, Greg Karukas, Dave Koz, Richard Elliot o Miles Davis. En el mundo del pop y del rock ha colaborado con Stevie Wonder, Eric Clapton, Jeff Beck, Carlos Santana, Patrick Moraz, Tommy Bolin, o Chubby Checker,Stevie Wonder, Eric Clapton, Carlos Santana, Patrick Moraz, Tommy Bolin, o Chubby Checker......supongo que alguno conocerás.....

Extraordinario temazo se estos monstruos humanoides caídos del espacio.

Tras una larga lucha contra el cáncer Alphose Mouzon nos deja un 26 de diciembre de 2016...descansa en paz maestro.

El video no se puede reproducir en el blog pero merece la pena que copies el enlace y lo escuches en youtube....te lo aseguro. 

 https://youtu.be/tyEeELJPbGk

ALPHONSE MOUZON´S Mind Transplant featuring Alex Skolnick, Rhonda Smith, S.Weingart, "Nitroglycerin"

                   DEP Alphonse Mouzon RIP

Alphonse Mouzon iba para medico pero su tremendo talentazo y virtuosidad para la batería lo hizo dejar la medicina y dedicarse por completo a la música. 
Otro pedazo músico que se marcha a una larga gira.....extraordinario batería.
Su música nunca tendrá fecha de caducidad.

TOWER OF POWER "Willin' to learn"

 
Otro de esos temazos a los que nos tenían acostumbrados los Tower of Power en aquellos maravillosos años.

TOWER OF POWER "Only so much oil in the ground"

 
Una de mis bandas preferidas de todos los tiempos Tower Of Power, no es que me gusten ....es lo siguiente ...unos fueras de serie....uno x uno.......nunca me cansare de escuchar sus temas una y mil veces.

Emilio Castillo-Tenor Sax
Doc Kupka-Baritone Sax
Tom Politzer-Tenor Sax
Mike Bogart-Trumpet
Adolfo Acosta-Trumpet
David Garibaldi-Drums
Rocco Prestia-Bass
Roger Smith-Keyboards
Bruce Conte-Guitar
Larry Braggs-Vocals

GREGORY PORTER "Holding On"

Hoy me han dado dos buenos regalos de temas...este es el 2º.....mi estimada amiga Rosa Maria Fernadez Balbin compartió este tema de Gregory Porter y nunca lo había escuchado....pero nunca es tarde si el tema es bueno.........magnifico....gracias Rosa !!
 

BEATRIZ ALONSO Y MON CABRERA "La casa de al lado" (Fernando Cabrera)

Que belleza de tema...vaya regalazo que nos ofrecen Beatriz Alonso y Mon Cabrera.....un lujazo....yo estoy acostumbrado a ese magnifico buen hacer de Beatriz Alonso pero siempre me vuelve a sorprender con algo aún más guapo.....vaya pareja de lujo....un tema precioso, unos arreglos extraordinarios, una voces magnificas, una interpretación de lujo y una guitarra de muchos quilates.....ACOXONANTE ...ENHORABUENA.

CORY HENRY Performing "Billie Jean" on BBC Proms with JACOB COLLIER

Jacob Collier & Cory Henry haciendo este magnifico cover de Michael Jackson........esto son los covers que me gustan, con arreglos que no sean pura y mera copia de los originales...siempre he dicho que para copiar un original exactamente igual me quedo con los originales....cierto es que algunos grandes arreglistas cogen temas originales y sus covers son inmensamente mejores que los originales por los magníficos arreglos que les hacen.
Cory es miembro de Snarky Puppy haciendo giras con la banda, ademas de un magnifico pianista y organista, ademas de un músico de gospel extraordinario. Un niño prodigio también pues tocaba el piano con dos años y con seis ya toco en el Teatro Apolo.

JACOB COLLIER "Human Nature"

 
Me encanta este pibito........Jacob Collier eres un monstruo ......me emociona poder encontrar jovenes con este talentazo.
 

JACOB COLLIER & SNARKY PUPPY & BIG ED LEE "Don't You Know" 2 VÍDEOS

 
Uno se queda sin palabras cuando se encuentra con genios de este calibre, es toda una gran esperanza poder contar con esta gente joven y con este pedazo nivelazo ...cuando echamos en falta a genios que se nos han ido es esperanzador poder contar con esta nueva sangre de grandes músicos.
Aquí tenemos a Jacob Collier un joven con tan solo 22 años y con una mente prodigiosa para componer y un extraordinario multiinstrumentista.
Nacido en Londres se ha ido ganando al publico con sus vídeos caseros de temas conocidos y ahora dando un grandísimo paso más alto y como no de la mano del gran descubridor de grandes y futuros talentos como es Quincy Jones.
La fusión que realiza de un montón de estilos es realmente sorprendente y maravillosa. 
Encima aqui con la extraordinaria banda de Snarky Puppy de acompañantes.......ACOJONANTE !!
Pongo dos vídeos ....uno con la gran banda de Snarky Puppy y otra Jacob Collier solo haciendo su mismo tema ...IMPRESIONANTE.
 FEATURED GUESTS
Jacob Collier - vocals, harmonizer, & piano
Big Ed Lee - sousaphone

SNARKY PUPPY
Michael League - bass
Bill Laurance - Fender Rhodes
Cory Henry - organ
Shaun Martin - keyboards
Justin Stanton - keyboards
Bob Lanzetti - guitar
Mark Lettieri - guitar
Chris McQueen - guitar
Jay Jennings - trumpet
Mike “Maz” Maher - trumpet
Chris Bullock - sax
Robert “Sput” Searight - drums
Larnell Lewis - drums
Nate Werth - percussion
with…
Candy West - vocals
Peaches West - vocals
Rachella Searight - vocals

engineered by Eric Hartman
assisted by Matt Recchia, Andrés Daza, & Camilo Salazar
mixed by Eric Hartman, Michael League, & Nathan Forsbach
mastered by Scott Hull
directed by Andy LaViolette & Michael League

 

FRANK ZAPPA & PACO DE LUCIA

PARECE QUE LOS GENIOS NACEN LOS 21 DE DICIEMBRE

MERRY CHRISTMAS - FELIZ NAVIDAD

DAMIEN RICE / SCALA & KOLACNY BROTHERS "The Blowers Daughter" 2 VIDEOS

Hace ya unas semanas mi estimada y querida amiga Sonia, desde Gran Canaria, me mostraba este precioso tema por la Scala & Kolacny Brothers. 
Me pareció realmente precioso...le di las gracias por la buena música que pone y por mostrarme lo y cual fue mi sorpresa al decirme que yo ya lo conocía y que había puesto una versión distinta lo que ocurría era que yo lo conocía por los Brasileños Ana Carolina y Seu Jorge "É Isso Aí" con un formato totalmente distinto y en brasileiro lo que me confundía totalmente...lo había puesto incluso en el blog....luego buscando más sobre el tema me encontré que su compositor es Damien Rice un músico Irlandés, así que ya tienes las 3 versiones de este bonito tema....que por lo visto fue BSO de una película Closer de 2004.

THE O´JAYS "Darlin Darlin Baby"

Otro tema de The O´jays pero este es de aquel maravilloso año 1976 en donde todo este estilo de música inundaba la ciudad, los guateques, los clubs y discotecas......viernes y sábado en la noche........ y sigan bailando.

THE O´JAYS "Hurry Up Come Back"

Sin duda hay que dejar un hueco en una discoteca que se precie a este grupo de voces fantásticas como fueron The O´jays dentro de la música Soul, la música Disco o el R&B.
Realizaron su primera aparición en el año 1963 pero comenzaron su mayor época de popularidad a partir del año 1972 y a través de las décadas de los 80 hasta los 90.
Recuerdo muy bien este tema en aquel año 79.
 

THE ROLLING STONES & LISA FISCHER "Gimme Shelter" (Live)

 Ayer puse un tema tributo a Bob Marley cantado por Lisa Fischer conocida por su amplio rango vocal, de alto alcance, Fischer ha sido reconocida como una de las más exitosas cantantes de sesión de la época.

Ha colaborado con diversos artistas, entre ellos Luther Vandross y Tina Turner; además, ha estado de gira con los Rolling Stones desde 1989, donde su popularidad entre los fans la ha llevado a realizar dúos con Mick Jagger constantemente en el escenario para varias canciones.

ODDISEE "First Choice"

Amir Mohamed el Khalifa, más conocido por su nombre artístico como Oddisee, americano rapero y productor de Washington, DC .
Gran descubrimiento que me ha realizado mi hijo y que me parece un fantástico músico que viene a refrescar el panorama de esos nuevos estilos que suenan por el mundo, a defender el hip hop y a fusionarlo.
 

LISA FISCHER "Turn Your Lights Down Low" Twist of Marley

Otro bello tema de Bob Marley interpretado por la magnifica cantante estadounidense Lisa Fischer conocida por tener un amplio rango vocal y por ser una de las más prestigiosas cantantes de sesión y acompaño a Mick Jagger y a los Stones muchas veces.

LEE RITENOUR & MAXI PRIEST "I Shot the Sheriff" Twist of Marley

 











No podía faltar la versión del magnifico I Shot The Sheriff, ese temazo que popularizo Eric Clapton en los Estados Unidos y del que todo el mundo se preguntaba de quien era ese temazo.....que quien era ese Jamaicano que componía estos temazos....así fue como Clapton ayudo a entrar en el mercado estadounidense a Bob Marley, cuando popularizo este temazo en 1974 que fue incluida en su álbum 461 Ocean Boulevard. 
Posteriormente fue lanzada como el primer sencillo del álbum y alcanzó la primera posición de la Billboard Hot 100.
La canción narra la historia de un hombre que reconoce haber disparado al sheriff del pueblo, pero niega haber matado a su ayudante.
Y aquí lo tenemos a manos de Lee Ritenour. 
 

LEE RITENOUR & WILL DOWNING "Is This Love" (A Twist Of Marley)

Seguimos con este disco tributo a Bob Marley y ahora con este cover del Is This Love....una belleza versionada por Lee Ritenour y la gran voz de Will Downing.

LEE RITENOUR "Waiting in Vain" (Bob Marley Tribute)

Hubo un verano en Fuerteventura que este maravilloso disco tributo a Bob Marley en donde aparecían un montón de buenos músicos poniendo su sentimiento sobre los temas de Marley nos acompaño todo aquel verano ....me trae unos recuerdos magníficos, de aquellos paseos y aquellos baños en las maravillosas playas de Maxorata.
El disco no era otro que A Twist of Marley con Richard Bona, David Grusin, Lee Ritenour o Jonathan Butler por ejemplo. Si no lo conoces (que lo dudo) no dejes de escucharlo y acabaras comprándolo ......una de esas maravillas en donde unas magnificas versiones dan luz y presencia a aquel genio, aquel visionario y profeta llamado Bob Marley.
Aqui podemos ver a Lee Ritenour junto a el gran Phill Perry en la voz.
 

JONATHAN BUTLER "No Woman, No Cry"

Jonathan Butler guitarrista y cantautor Sudafricano nos ofrece una preciosa versión de aquel precioso temazo de Bob Marley "No Woman, No Cry" alcanzó la fama en 1974, como parte del álbum Natty Dread, quizás es más conocida la versión en directo editada en el álbum Live!, en 1975.
La letra de la canción está acreditada a Vincent Ford, sin embargo Bob la escribió y la acreditó a su nombre debido a problemas con la industria discográfica y como agradecimiento por su amistad.
Ford tenia 17 años y Bob solo 13, Ford era cocinero y luego tuvo su propio comedor donde le acogió en su comedor social (soup kitchen) en Trechtown cuando no tenía dónde ir porque su madre había emigrado a los Estados Unidos y como no quería quedarse con su padrastro se vio obligado a vivir en la calle y comer en comedores sociales o en la cocina de Vincent Ford que ademas fue el primero que le enseño a tocar sus primeros acordes de la guitarra, etc.
También cuenta Rita Marley en su biografía que es que la compuso cuando supo lo de su cáncer y que fue una forma de consolarla y de mirar hacia atrás y ver todo lo que habían recorrido juntos..no llores.
En 2001, Butler apareció en un álbum recopilatorio que era un homenaje de jazz de Bob Marley producido por Lee Ritenour, un giro de Marley. La contribución de Butler a que el álbum era una cubierta de jazz de No Woman No Cry.
Tema versionado muchísimas veces por cientos de músicos...un tema que jamas tendrá fecha de caducidad.

THE KINGSMEN "Louie Louie"

Louie Louie tema de rock and roll escrita por Richard Berry en 1955. 
Con el paso del tiempo ha adquirido una gran importancia en el mundo del pop y la música rock, consiguiendo que un montón de artistas grabasen esta canción. 
La canción fue escrita como una balada Jamaicana, en cuanto estilo. 
Nos cuenta en forma de coro en primera persona, la historia de un pescador jamaicano volviendo a la isla donde le espera su mujer.
La versión más significativa fue grabada por The Kingsmen. Esta versión fue investigada por el FBI por presunta obscenidad en sus letras. La investigación terminó sin ninguna penalización.
Frank Zappa siempre la utilizaba como interpolaciones en diferentes temas de sus discos y en conciertos en directo.

STEELY DAN "Babylon Sisters"

 
Este álbum es de 1980 y es de esos temas que me mete en el túnel del tiempo y me lleva de viaje velozmente a distintos lugares, con distintas personas de una época totalmente diferente.
En este disco de Steely Dan participan una cantidad de músicos impresionantes, si tienes el disco ya los conocerás y si no lo tienes busca e infórmate y te quedaras impresionado de todos los músicos que pueden participar en un álbum siguiendo las directrices de dos fueras de serie como son Walter Becker y Donald Fagen...por supuesto que no es el AJA ni el PRETZEL LOGIC pero son STEELY DAN.....calidad y buen gusto asegurado.
 

BOZ SCAGGS /DREW ZINGG "Breakdown Dead Ahead"

Tema del noveno álbum de Boz Scaggs de 1980 que recuerdo mucho pues lo tenia en una cinta de cassete con una selección de temas fantásticos y dándole vueltas a la cabeza no lograba recordar este tema pues lo buscaba erróneamente creyendo que era de la Marshall Tucker Band.....pero bueno ya al fin di con él....me ha costado.....bueno aquí les dejo con este medio soulblues blanco.
El álbum tenia una serie de músicos muy buenos empezando con Jeff Porcaro, Carlos Santana, Lenny Castro, Steve Lukather, David Foster, etc,,,,
 

THE GODS "Genesis" (1968) (Full Album)

The Gods grupo inglés fundado en 1965. Los miembros originales de la banda incluyeron a Mick Taylor (más adelante con Bluesbreakers de John Mayall y los Rolling Stones), Brian Glascock, su hermano John Glascock (más adelante con Jethro Tull) futuro miembro de Uriah Heep, en los teclados Ken Hensley y Joe Konas. Lee Kerslake (batería) se unió en 1967 y más tarde también tocará en Uriah Heep. Greg Lake se unió en 1967 y dejó la banda después de aproximadamente un año.Taylor, B.Glascock y J.Glascock eran compañeros de escuela de Hatfield y habían estado tocando juntos como The Juniors (o The Strangers), una banda que formaron en 1962. 
También parte de esta banda fueron Malcolm Collins (voz) y Alan Shacklock (guitarra). Finalmente firmaron con EMI / Columbia Records. Su primer single de 7 "(Columbia DB7339) apareció en 1964. Mick Taylor continuó tocando la guitarra y se unió a Hensley (órgano / voz) También añadieron Konas (guitarra / voces) y cambiaron su nombre a "The Gods".En 1966, The Gods fue telonero para Cream en el Starlite Ballroom en Wembley, Londres.  
A principios de 1967 grabarón en Polydor Records y la formación incluyó Mick Taylor, Ken Hensley, John Glascock, y Joe Konas.En mayo de 1967, Mick Taylor recibió una llamada de John Mayall que estaba buscando un nuevo guitarrista para reemplazar a Peter Green. Cuando Taylor se unió a los Bluesbreakers, dejó una banda vacilante. La banda trató de revivir sus fortunas en el circuito del club / colegio. Se trasladaron a Londres y obtuvieron una residencia en The Marquee. John Glascock (bajo) fue reemplazado por Paul Newton en junio de 1967 y luego por Greg Lake. Pero este último era demasiado talentoso para el papel de respaldo que le tenían a lo que pronto se fue a unirse a King Crimson en el verano de 1968. La banda tuvo que volver a agruparse y a John Glascock se le pidió que regresara.Con John Glascock de vuelta en el pliegue grabaron un par de álbumes de rock progresivo y algunos singles. De sus singles, "Hey! Bulldog", The Beatles track, es su mejor conocido y ambos lados han sido incluidos en el álbum de recopilación, The Great British Psychedelic Trip Vol. 3. 
La banda interpretó una amalgama de psicodelia y progresismo. Pistas como "Hacia los cielos" y "Time and Eternity" de su álbum de 1968 Génesis están llenos de pesado órgano de Hammond y riffs de guitarra distorsionados y Ken Hensley de voz única y bastante dramática para añadir una dimensión más.La mayor parte del material de The Gods es bastante típico del pop / rock de finales de los años 1960, personificado por canciones como "Radio Show" y "Yes I Cry". Hay sombras de Vanilla Fudge en su portada de West Side Story extracto "Maria". En algunas pistas como "Candlelight" y "Real Love Guaranteed" hay una idea del sonido más pesado que Hensley y Kerslake propagarían en su próxima aventura, Uriah Heep.The Gods fueron los sucesores de los Rolling Stones en el Marquee Club de Londres.Después de grabar dos discos, Génesis (1968) y To Samuel a Son (1969), firmaron con una nueva discográfica, reclutaron al cantante de Rebel Rousers Cliff Bennett y formaron Toe Fat, que también duró dos años y dos álbumes. En 1970, publicaron un álbum bajo el seudónimo de Head Machine, sin título "Orgasm" con Ken Hensley en los teclados, guitarras y voces, John Glascock en el bajo, Joe Konas en las guitarras y Lee Kerslake en la batería. 

GREG LAKE Emerson Lake & Palmer - From The Beginning - 1972 (Radio Remastered) [HQ...

 

D.E.P. GREG LAKE .....SU MÚSICA NO TENDRÁ FECHA DE CADUCIDAD

THE GODS "To Samuel a Son" Disco completo (1969)

Magnifico disco de la banda de Rock Progresivo The Gods donde estuvo Greg Lake antes de entrar a formar parte de King Crimson y de Emerson, Lake & Palmer.

GREG LAKE "Lucky Man" Emerson, Lake & Palmer

Llevamos un año de muchos fallecimientos en el mundo de la música, de grandes leyendas del rock y hoy es uno de esos días marcados en negro en el calendario para los músicos.
Nos deja Greg Lake que junto a Keith Emerson que  falleció el pasado marzo; este 7 de diciembre, Greg Lake, quien fue la voz también de los primeros King Crimson, ha muerto a los 69 años de edad a causa de un cáncer.
Lake en 1970 se junta con el teclista Keith Emerson y el batería Carl Palmer para fundar Emerson, Lake and Palmer.
El álbum debut ELP (1970) supuso un gran éxito, en el que el Lake contribuyó decisivamente con la quizás canción más recordada de él mismo, Lucky Man, que compuso cuando todavía estaba en el colegio. Una maravillosa voz que sera recordada siempre.
Antes de comenzar con King Crimson era miembro de una fantástica banda llamada The Gods con músicos que luego fueron al grupo Urian Heep.
El Rock y sobre todo el Rock Progresivo esta de luto.......pero sabemos que su música nunca tendrá fecha de caducidad.......D.E.P.

FOUR TOPS "When she was my girl"

Hacia tiempo que quería poner este tema del fabuloso cuarteto vocal de Detroit llamado Four Tops que tanto le dieron a la Motown, tanto como el sonido característico con otros grupos como The Miracles, The Marvelettes, Martha and The Vandellas, The Temptations, and The Supremes.
Este tema salio en el año 81 pero ellos estuvieron juntos nada más y nada menos que con la misma formación desde 1953 hasta 1997 sin ningún cambio en su formación. 
Fue fundada como The Four Aims en el 53 y más tarde como Four Tops por el extraordinario Levi Stubbs y Abdul "Duke" Fakir , Renaldo "Obie" Benson y Lawrence Payton.
Aunque en la actualidad tres miembros del cuarteto original han muerto, Four Tops sigue presentándose con el tenor Abdul "Duke" Fakir y tres nuevas adiciones.

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DAN SILVA "Planetary Girl"

Dan Silva nos muestra su trabajo "Planetary Girl", un magnifico trabajo que una vez más muestra la calidad que se desarrolla en las islas en todos los estilos de música ya sea Funk, Jazz, AcidaJazz, Rock, Blues, etc, etc....
Dan Silva tiene ese "Don" para hacer R&B, Funk, Neo-Soul, o cualquiera de esos estilos llenos de groove y ritmo de una forma extraordinaria y con una calidad equiparable a lo que se hace en los E.E.U.U.
Podemos ver al gran batera y querido compinche David Pérez Georgiou que siempre se las arregla para estar metido en extraordinarios proyectos musicales, unas baquetas como las suyas siempre son un aval para cualquier grupo.
Sigan le la pista y acechen lo, Dan Silva nos dará muy buenos temas seguro, enhorabuena por este trabajo estimado amigo....y sigan bailando.

Dan Silva, singer & producer born in Madrid (Spain) and grown in the Canary Islands, has developed a personal style of Soul and R&B. Mostly influenced by the tunes of the 80's and 90's, his music respects many of its elements, but bringing more actual sounds. 

Rich melodies, good funk beats, and elegant harmonies coming from Rhodes and Synth Sounds, combined with a personal voice on its own Soul/R&B style, are a distinctive seal, in the work of this multi-instrumentalist singer. 

Despite of his own proyects, he works as a producer & composer for different artists, some of them known, from Spain to New York. In 2008 one of his tracks (Take my Hand) was included in the album of the great keyboardist / producer Bob Baldwin: "New Urban Jazz", wich included heavy weight artists like Jocelyn Brown or FrankMcComb. 

Being one of the most referenced artists of Soul Music in Spain, "Reason to Be", his debut album, covers a wide range of sound, from ballads, to up-tempo soulful tracks, making it a new example of the universal music made from Spain, to the World.

STEELY DAN "Pretzel Logic" (live)

Este fue otro discazo de Steely Dan, fue su tercer álbum de estudio de 1974 producido por Gary Katz y escrito por Walter Becker y Donald Fagen. 
Con un sonido de fusión entre pop/rock/jazz como unicamente saben mezclar Steely Dan para mi este álbum Pretzel Logic  no tiene desperdicio y es un discazo de los que pasaran a la historia como el AJA. 
Aquí los tenemos con Michael McDonald poniendo su voz y teclado al servicio de Steely Dan como muchísimos otros músicos que han colaborado en sus discos.

FRANK ZAPPA SEGUIMOS ECHANDOTE DE MENOS, 23 AÑOS DE TU AUSENCIA.

Roxy & Elsewhere se grabó principalmente durante tres noches (8,9,10 de diciembre de 1973) en directo en el The Roxy Club dentro del corazón de la Sunset Strip en West Hollywood. El Roxy es un club muy íntimo, los músicos o actores en el escenario pueden hacer contacto visual con cada miembro de la audiencia y la musicalidad durante estos sets fue particularmente inspirada.
Frank Zappa's 1974 álbum Roxy & Elsewhere capturo para la posteridad uno de los conciertos más alucinantes de The Mothers (George Duke, keyboards; Tom Fowler, bass; Ruth Underwood, percussion; Bruce Fowler, trombone; Walt Fowler, trumpet; Napoleon Murphy Brock, tenor sax, vocals; and Chester Thompson and Ralph Humphrey on drums.

ANOUSHKA SHANKAR Y RICARDO MIÑO "Buleria con Ricardo"

 


 


La gran Anoushka Shankar esta vez por Bulerias con Ricardo Miño......extraordinarios.
 

MICHAEL DOWDLE "PEG" cover

Existen personas que con solo una acústica son capaces de agarrar toda la esencia de cualquier tema, conozco a varios que son unos auténticos monstruos y aquí les dejo a Michael Dowdle que nos ofrece este maravilloso temazo de Steely Dan con su acústica.

Michael Dowdle nació en Oklahoma. A los cinco años tocaba el piano. Sus años escolares los paso tocando el violín en orquestas escolares, pero atraído por Rock 'n Roll, tomó la guitarra y se fue a tocar con bandas.
 

CHICAGO "25 Or 6 To 4"

 
Hace un momento, a raíz de que mi hijo pusiese un temazo de Led Zeppelin llamado "Babe I´m Gonna Leave you" me hizo recordar este tema de Chicago que lo tenia olvidado y me alegro mucho de haberlo recuperado en mi memoria musical.....es increíble como un tema te lleva a otro y así sucesivamente.

Una extraordinaria banda o Big Band que junto a los  Blood, Sweat & Tears por aquellos años, finales de los 60 y comienzos de los 70, eran las dos grandes bandas con unos vientos extraordinarios.

BILGERI "Video Life"

El austriaco Reinhold Bilgeri músico, director de cine, cómico, escritor y guionista.
Al principio solo tenia éxito en Austria y más tarde en los 80 comenzó gracias a este tema a oírse y atener más éxitos en las listas. 
Realmente pongo el tema pues cuando lo escuchaba pensaba que era una banda americana y fue cuando realizaba el servicio militar en el año 81 en África, Melilla... me trae recuerdos de aquella etapa...años más tarde descubrí que era este austriaco el compositor y cantante del tema.

CARLOS PUEBLA "Y en eso llegó Fidel"

 

"Y en eso llegó Fidel" es una canción del compositor cubano Carlos Puebla compuesta tras el triunfo de la Revolución cubana en honor a su Comandante en Jefe, Fidel Castro.
Carlos Puebla ha sido denominado el "trovador de la revolución cubana". 
Sus letras son cantos favorables al socialismo identificándolo con un ideal patrio. 
En esta letra ensalza la figura de Fidel. En ningún momento habla personalmente de él, no hay descripción física ni psíquica. En su lugar, la loa viene determinada por la repetida comparación con el régimen anterior del militar, político y dictador cubano Fulgencio Batista.
Fidel Castro fue el dirigente de la era moderna que más tiempo ha estado, la friolera de 49 años al frente de su régimen, no cabe duda que muere parte de una era.
Ha visto ha por lo menos a 10 presidentes Estadounidenses pasar por delante de sus barbas.
Hombre odiado y admirado e incluso por sus detractores, por su astucia y valentía, por ser un cuentista de primera categoría, pero el más astuto de todos, quizás por sus orígenes gallegos.
Una lastima que no supiese hacer una transición tras el desastre de la Unión Soviética en 1991 y tras soportar ese duro embargo al que fue sometido debió comenzar a preparar una digna transición para su pueblo en vez de enrocarse a seguir castigando a pasar a los cubanos a años de penuria con una Revolución ya pasada de muchos pueblos y sin respetar los derechos humanos de muchos ciudadanos cubanos.
No cabe duda que como a todos los dirigente mundiales será la historia la que juzgue el peso de su legado y esta claro que sin él ya Cuba no sera igual, estoy seguro que más para bien que para mal...un dictador es un dictador.

BRAND X "Dance Of The Illegal Aliens"

Un maravilloso temazo de la banda pero esta vez con un gran Michael Clarke a la batería que amplia esta formación junto a el bajista John Giblin.

El grupo principal de Brand X o el cuarteto original John Goodsall a la guitarra, Percy Jones al bajo, Robin Lumley al teclado y Phill Collins no tocarían juntos ningún tema en este disco y se irían repartiendo entre artistas invitados aunque el guitarra John Goodsall seria el único que tocara con todos. 
Álbum de Brand X de lo más eclíptico, pues van dando muestras de distintas estilos cruzados de pop o de fusión dura o de rock progresivo e incluso los admiradores de Génesis o Weather Report podrán escuchar algunos detalles que les traerá un recuerdo en "Soho" o en este "Dance Of The Ilegal Aliens"
La banda creció en este disco y se mezclan grandes músicos para dar a luz este extraordinario disco.

BRAND X "Not Good Enough - See Me!"

BRAND X - DE SU LP "PRODUCT"

Temazo de Percy Jones & Peter Robinson


FORMACIÓN:
Percy Jones - basses
Peter Robinson - keyboards, gunfire, vocals
Morris Pert - percussion
John Goodsall - guitars
Mike Clarke - drums

JAMES TAYLOR "One Man Parade"

Otro fantástico tema de su disco One Man Dog.

     "One Man Parade"