lunes, 22 de marzo de 2021

JUAN BELDA "Los mendigos de Madrid"

  

Juan Belda, un extraordinario músico que recuerdo a finales de los setenta y principio de los ochenta ya me parecía que estaba adelantado a su tiempo con composiciones y temazos que realizaba con otros músicos de su talla como mi querido compinche el Grande de Mandy Capote que al regresar de Melilla donde servimos juntos en la mili, él por supuesto en la banda de música, comenzó junto con el magnifico músico Javier Segura la formación de aquel otro inolvidable y mítico grupazo canario llamado Arte Moderno

Juan siguió con una trayectoria de composiciones magnificas y en su linea de hacer un estilo de música con un sello muy propio y de una calidad brutal. Es el tipo de músico y música para músicos pues no es de esa música que vas a escuchar por la radio ni de coña a no ser algún programa especial de música de verdad. 

Con una impresionante trayectoria llegamos también a una obra impresionante que a mi personalmente me parece brutal que es su " Carretera Mágica" una opera musical o opera rock como se le suele llamar de un nivelazo asombroso y que tuve la suerte de disfrutar en directo. Pues eso, aquí les dejo con este fantástico trabajo llamado "La Pasión" en donde viene este extraordinario tema "Los Mendigos de Madrid".

JUAN BELDA "Duda"


Otro de esos temazos compuesto por el increíble Juan Belda de su disco LA PASION de 1990 con 9 temas y 36 minutos de lujo por DRO EAST WEST S.A.

PRINCE & The NPG "Interactive/Endorphinmachine" 1994 LIVE


PRINCE que estas en los cielos.....

 



PRINCE 36th NAACP Image Awards


Siempre Prince por los siglos de los siglos......no te pierdas un minuto y el final es brutal.

STEPHEN STILLS " 4 + 20 " Live


 Stephen Stills estuvo en directo en el programa "Woodstock" de Dick Cavett el 19 de agosto de 1969, días después de que David Crosby, Stephen Stills y Graham Nash tocaran en el famoso festival de música de Woodstock.

 Stephen Stills con guitarra acústica interpreta su composición 4 + 20 antes de que la grabación de estudio fuera lanzada en el maravilloso álbum Deja Vu de Crosby, Stills, Nash & Young.

Se puede ver sentados alrededor de Stills a Joni Mitchell junto a él, a David Crosby, a Nick Cavett y la mayoría de los Jefferson Airplane en el círculo.

LARRY CARLTON "Room 335"


Larry Carlton comenzó a recibir lecciones de guitarra con seis años, y su primera actuación profesional tuvo lugar en 1962. Tras oír a Joe Pass, Wes Montgomery y Barney Kessel se decidió a investigar el mundo del jazz, pero la guitarra de blues de B.B. King ejerció también una fuerte influencia en el desarrollo de Carlton como guitarrista. En 1968 acompaña a una banda llamada Fifth Dimension y a partir de 1970 perfecciona sus habilidades en los estudios de California.

Durante la década de 1970 y los primeros años de los '80, Carlton trabajó como músico de sesión en Los Ángeles, realizando alrededor de quinientas grabaciones al año, incluyendo álbumes de Steely Dan, Joni Mitchell, Billy Joel, Michael Jackson, Quincy Jones, The Four Tops, Christopher Cross, Barbra Streisand, the Partridge Family y Charly García (Clics modernos). Paralelamente, en 1971 es invitado a unirse a The Jazz Crusaders, una banda que acababa de ser rebautizada como The Crusaders. Con ellos Carlton permanece hasta 1976. En 1978 aparece su primer trabajo en solitario de cierta envergadura, al que le siguen otros cuatro para Warner Bros.

EXTREMORURO "La vereda de la puerta de atrás"

Pues aquí dejo estos tres temas que me parecen magníficos de esta banda que reconozco conocer algo tarde, pero más vale tarde que nunca, Extremoduro.

EXTREMODURO " A fuego "


He de reconocer que no había escuchado ha este grupo de rock español con detenimiento, creo que había escuchado algo pero no me llamo la atención en absoluto en su momento, probablemente estaba inmerso en otros estilos y no le preste atención o el tema que escuche no fue el adecuado y lo clasifique sin más....mal hecho pues no se puede clasificar a un grupo por uno o dos temas hay que escucharlo más y mejor y para eso siempre viene bien un conductor que te diga por donde tienes que empezar y que es lo que bajo tu gusto y criterios te puede gustar más pero claro para eso hace falta alguien que te conozca tus gustos musicales y a mi me tiene cogida la medida mi hijo Mingo que me puso estos temas y me hizo descubrir que si que hay grupo...y tanto, magníficos Extremoduro, encantado de conocerles de verdad.

EXTREMODURO "Quemando tus recuerdos"


Extremoduro es un grupo español de rock fundado por Roberto Iniesta en la ciudad extremeña de Plasencia en 1987.​ Ellos mismos han definido su estilo como rock transgresivo, basado en un rock duro agresivo y sucio con letras explícitas que tratan temas terrenales y marginales —como el sexo, las drogas y el amor— en contraste con frecuentes alusiones poéticas.​ Con el tiempo, la poesía acabó predominando aún más en la lírica​ mientras que a la composición musical se le fue dotando de una mayor complejidad instrumental.​

La audacia de su propuesta musical les llevó a tener más dificultades de prosperar en sus comienzos así como diversos cambios en la formación de la banda. ​ El líder fundador Roberto Iniesta —también conocido simplemente como «Robe»— ha sido el único miembro estable a lo largo de su historia, aunque el guitarrista y productor Iñaki Antón «Uoho» inició su colaboración con el grupo en 1993​ integrándose paulatinamente hasta ser el miembro más activo junto al propio Robe.​

Sin embargo, la popularidad de la banda se acrecentó mucho a nivel nacional en 1996 con la publicación del álbum Agila​ aunque diversas circunstancias, como la falta de elementos promocionales,​ les hizo posponer sus actuaciones en otros países durante varios años.​ Tras conseguir certificar numerosos discos de platino, La ley innata se convirtió en el primero de sus álbumes en llegar al primer puesto de las listas de venta españolas; logro que repitieron Material defectuoso y Para todos los públicos. ​ Su estatus de banda de culto fuera de su país de origen, les llevó a actuar por primera vez en Hispanoamérica en 2012 incrementando así su éxito y alcance internacional.​

Es considerada por numerosos críticos de música como una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock español.​ Muchos artistas de diversos estilos se inspiran en ellos o han mostrado públicamente su admiración. ​ A pesar de haber contado con escasa promoción y apoyo mediático especialmente en sus inicios, en 2013 ya habían conseguido vender más de tres millones de discos.​

domingo, 21 de marzo de 2021

BOBBY RUSH "Let Me in Your House"

 

Bobby Rush uno de mis fijos .....siempre, un crac.

John Martyn "Who Believes In Angels"

El gran John Martyn siempre presente con su música, nunca me cansare de escucharlo.

LARRY CARLTON "Buddy"


Larry Carlton un músico extraordinario, un fuera de serie que llevo escuchando desde que cayeron en mis manos los discos de Steely Dan donde el participaba como músico de sesión, discos como el Katy Lied o Pretzel Logic o Can´t buy a trill o The Royal Scam....casi nada, ya me fije en ese maravilloso guitarrista y por supuesto luego salio su disco homónimo LARRY CARLTON con aquel temazo mítico e inolvidable de Room 335 allá por el año 1978. 

Siempre presente en mi discoteca y ademas con la suerte de haber podido verlo tocar en directo delante de mi ....un humanoide con la guitarra, brutal.

sábado, 20 de marzo de 2021

NEIL YOUNG & STEPHEN STILLS "Midnight on the Bay"


Dos de los más grande, dos músicos a los que admiro y respeto pues me han dado grandes momentos de maravillosa música....Neil Young & Stephen Stills

THE FREE NATIONALS & ANDERSON.PAAK "Gidget" NPR

Sin duda muy suave Gidget .....magníficos y súbete al groove, Anderson.Paak and The Free Nationals extraordinarios.

viernes, 19 de marzo de 2021

MESHELL NDEGEOCELLO "Make Me Wanna Holler"

 


GRANDE mi querida Meshell Ndegeocello, única.

HNNY "Kindness"


HNNY (pronunciado "miel") es el nombre artístico del productor y DJ sueco de música ambiental y house , Johan Cederberg . 

Ha lanzado varios sencillos y EP a través del sello discográfico sueco Local Talk, y ahora publica material en su propio sello, Puss. 

Su estilo de producción a menudo incorpora el muestreo vocal de canciones de R&B estadounidenses.

EZRA COLLECTIVE "Dark Side Riddim"


Ezra Colletive es una maravillosa banda con una calidad brutal. Los escuche en un tema con Jordan Rakei y a partir de ahí ya los he fichado para escuchar los magníficos temazos que hacen.

JORDAN RAKEI "Wind Parade"

Jordan Rakei siempre tiene algo magnifico para darte y escuchar

jueves, 11 de marzo de 2021

JEAN LUC PONTY "Faith in You"


Otro tema fantástico de la cosecha del gran Jean Luc-Ponty.


 


JIMI HENDRIX "Izabella" Fillmore East 12/31/1969



Jimi Hendrix que estas en los cielos.....

NARADA MICHAEL WALDEN "Delightful"

Una maravilla de tema como todo este disco completo, una joya del extraordinario Narada Michael Walden.

NICK DRAKE "Cello Song"


Nicholas Rodney «Nick» Drake  otro de esos grandes músicos que solo fueron músicos para músicos pues no llegaron a tener la fama o los éxitos comerciales que lo elevaran a la fama, pero su trabajo es considerado por otros músicos como uno de los grandes. 

Nació en Rangún, Birmania; 19 de junio de 1948 pues allí residía su familia por motivos laborales de su padre como ingeniero y falleció en Warwickshire, Inglaterra; 25 de noviembre de 1974 de sobredosis.

 El magnifico productor estadounidense Joe Boyd, dueño de la compañía Witchseason Productions, que tenía un contrato con Island Records fue quien descubrió a Fairport Convention y fue el responsable de introducir a John Martyn y a The Incredible String Band al mainstream, por lo que era una figura importante y respetada en la escena inglesa de folk. Ambos formaron un vínculo inmediatamente y el productor actuó como mentor de Nick Drake durante su carrera. Boyd le ofreció un contrato tras escuchar una demo casera que Drake grabó en la primavera de 1968. Según Boyd, "a la mitad de la primera canción, sentí que era algo especial", por lo que le propuso la grabación de un álbum.

A pesar de que tuvo poco éxito comercial durante su vida, su trabajo es muy apreciado en la actualidad por los críticos y por otros músicos, y es considerado uno de los más grandes artistas del siglo XX.

domingo, 7 de marzo de 2021

LITTLE FEET "Skin It Back"



Grupazo donde los haya....

Little Feet son:

Keyboards, Vocals: Bill Payne 

Background Vocals: Bonnie Raitt 

Background Vocals: Emmylou Harris 

Background Vocals: Fran Tate 

Engineer: George Massenburg 

Bass: Ken Gradney 

Guitar, Producer, Vocals: Lowell George 

Guitar: Paul Barrere 

Drums: Richie Hayward 

Background Vocals: Richie Hayward 

Percussion, Vocals: Sam Clayton 

Composer, Lyricist, Writer: Paul Barrere

 1974 Warner Records Inc.

JOHN MAYALL´S BLUESBRAKERS WITH ERIC CLAPTON "All Your Love"


Clapton acaba de dejar a los Yardbirds buscando cosas más puras y el destino le puso a John Mayall´s Bluesbreakers enfrente, casi nada. Era lo que necesitaba y Mayall lo recogió como el gran maestro que era e influyo positivamente en su forma de tocar. Fue aquí cuando en la escena de la música en Londres se comenzó a leer en las calles paredes pintadas con "Eric Clapton es Dios".....luego un día Clapton fue a un club a ver a un negro que tocaba la guitarra y que venia de los Estados Unidos, casi no le da una depre de ver a Hendrix como lo bajaba de su pedestal, pues el mismo declaro que nunca había escuchado nada igual.

De cualquier modo cada uno a lo suyo y Dios en casa de todos....

ROBERTA FLACK "Tryin' Times"


"Tryin 'Times" de Roberta Flack habla de nuestras luchas en 2021 como lo hizo en 1969 cuando lo lanzó por primera vez. Ella nos insta a ser parte de la solución y a recordar siempre que el amor es más fuerte que el odio.

THE B-52´s "Follow Your Bliss"


The B-52´s banda de new wave formada en la ciudad de Athens, Georgia, un importante centro de rock alternativo. El nombre de la banda viene del avión Boeing B-52, bombarderos usados por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, pero también se refiere al peinado apodado B-52 por su semejanza con el morro del avión (durante los primeros años de la banda, las cantantes Cindy Wilson y Kate Pierson solían llevar estos peinados).

sábado, 6 de marzo de 2021

RAPHAEL SAADIQ "This World is Drunk"

La escuela de Prince es inevitable encontrarla en estos altos y jóvenes valores....quienes dicen que hoy la gente joven no hace buena música es que lo único que escuchan es la radio y no se enteran de nada.

 Raphael Saadiq cantante, compositor, multi-instrumentista y productor discográfico estadounidense. ¡Saltó a la fama como miembro del grupo multi-platino Tony! ¡Toni! ¡Tono! Además de su carrera en solitario y en grupo, también ha producido canciones para artistas como Erykah Badu, Jill Scott, Stevie Wonder, Joss Stone, D'Angelo, TLC, En Vogue, Kelis, Mary J. Blige, Ledisi, Whitney Houston. , Solange Knowles y John Legend. El crítico musical Robert Christgau ha llamado a Saadiq el "artista de R&B preeminente de los años 90".

 Saadiq y D'Angelo eran miembros ocasionales de The Ummah, un colectivo de producción musical, compuesto por los miembros Q-Tip y Ali Shaheed Muhammad del grupo de hip hop A Tribe Called Quest, y J Dilla de Slum Village. Saadiq también es cofundador del desarrollador independiente de videojuegos IllFonic, que desarrolló Friday the 13th: The Game. Saadiq ha lanzado cinco álbumes en solitario, incluido el aclamado por la crítica de estilo retro The Way I See It (2008) y Stone Rollin '(2011). El Jimmy Lee, que suena más contemporáneo, fue lanzado en 2019. Inspirado en temas espirituales y sociales y tragedias familiares personales, Saadiq ganó más elogios.

KIRK FRANKLIN EN TINY DESK HOME CONCERT

Un fuera de serie y un crac es este Kirk Dewayne como mis queridos compinches y hermanos de toda la vida de Gran Canaria, Cisco, Luis, Falo, Ricardo, Hector, Barber, Pedro, Ofo, Mandy y Nino que para ellos va este pequeño concierto y que lo disfruten. 

Kirk Dewayne Franklin, nacido el 26 de enero de 1970 en Texas, director de coro, músico, cantante, compositor y autor estadounidense. Es más conocido por liderar coros de gospel contemporáneo urbano como The Family, God's Property y One Nation Crew (1NC), entre muchos otros. Ha ganado numerosos premios, incluidos 16 premios Grammy.  

Apodado como el "Rey reinante del evangelio urbano".

Nativo de Fort Worth, Texas, Franklin fue criado por su tía, Gertrude, habiendo sido abandonado cuando era un bebé por su madre. 

Gertrude recicló latas de aluminio para recaudar fondos para que Kirk tomara lecciones de piano a partir de los cuatro años. Kirk se destacó y pudo leer y escribir música mientras también tocaba de oído. A la edad de siete años, Franklin recibió su primer contrato que su tía rechazó. Se unió al coro de la iglesia y se convirtió en director musical del Coro de adultos de Rose Baptist Church a los once años de edad. En su adolescencia, Franklin se rebeló contra su estricta educación religiosa y, en un intento por evitar que se metiera en problemas, su abuela organizó una audición para él en un conservatorio juvenil profesional asociado con una universidad local. Fue aceptado, pero luego tuvo que lidiar con el embarazo de una novia y su eventual expulsión de la escuela por mala conducta.

Kirk Franklin estudió música con Jewell Kelly y Singing Chaparrals en Oscar Dean Wyatt High School. Continuó bajo su tutela y finalmente se convirtió en el pianista del coro. Después de la muerte a tiros de un amigo, a los 15 años, Franklin regresó a la iglesia, donde nuevamente dirigió el coro. También co-fundó un grupo de gospel, The Humble Hearts, que grabó una de las composiciones de Franklin y llamó la atención de la leyenda de la música gospel Milton Biggham, director musical del Georgia Mass Choir. Impresionado, Biggham lo reclutó para dirigir el DFW Mass Choir en una grabación de la canción de Franklin "Every Day with Jesus". Esto llevó a Biggham a contratar a Franklin, que tenía solo 20 años en ese momento, para dirigir el coro en la Convención del Taller de Música Gospel de América de 1990, una reunión de la industria.

viernes, 5 de marzo de 2021

ANDERSON.PAAK, BRUNO MARS, SILK SONIC "Leave the Door Open"

Este mes de Marzo quiero comenzar con esta sorpresa de unión de dos grandes músicos en este disco llamado An Evening with Silk Sonic y proyecto de este maravilloso dúo llamado Silk Sonic, abalado por el gran Bootsy Collins, que fue invitado del álbum, es también el responsable de bautizar Silk Sonic al proyecto, aunque a estos dos monstruos pocos avales les hacen falta, sin duda una gran noticia porque ademas el business es el business y ahí que vivir...ustedes me entienden. Bruno Mars y Anderson.Paak unos cracs.

Este va directo a Gran Canaria para mi querida sobrina Carla Rodríguez González y para Javí, que para mi unos hijos más que sobrinos, se les quiere, se les hecha de menos y al trasto de mi hermano Luis y su señora esposa Mónica también....ponga me un cero y que levante la mano al que no le guste.